Показаны сообщения с ярлыком step-by-step. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком step-by-step. Показать все сообщения

понедельник, 12 августа 2013 г.

Dark Angel Sergant


   Эта миниатюра была покрашена в рамках проекта художественного кружка "Спейсмарин", где являлась учительским образцом, на котором я показывала свои принципы покраса.
   В итоге он прошел со мной весь планируемый конкурсный период этого года и теперь имеет медали за боевые заслуги: бронза на Весеннем ангеле, золото на Хрустальном Молоте и  бронзового демона на Американском Дне Игры!
   И вот история его рождения.

Подготовка.

   Как обычно, первым этапом подготовка миниатюры: зачистка от швов, штифтование ног и руки для крепления оружия. Бэкпак легкий, поэтому его штифтовать не стала, посчитала, что выступа для приклеивания вполне достаточно. 
   Так как поначалу не было планов создать нечто более, чем простой марин, то база была подготовлена совершенно простая. Только позднее, когда я поняла, что миниатюра будет участвовать в конкурсе, я изменила базу на более представительную. А пока подготовила базу, воспользовавшись слепком с имеющейся у меня готовой. Там как раз есть хороший перепад для постановки ног, так как они немного на разном уровне. Вроде все подогнано, теперь осталось немного отшлифовать губкой, обезжирить и загрунтовать. 

   Общие мои рекомендации по грунтовке, так как ордена и цветовое решение предвидится разные:
- если у вас преимущественно светлая броня, используйте белый или светло-серый грунт
- если у вас преимущественно темная броня, используйте комбинированный черно-белый грунт.
   Я не сторонница использования чисто черного грунта, так как он гасит цвет краски и заставляет накладывать большее количество слоев.
   В моем случае орден, конечно, Дарк ангелы, цвет брони темно-зеленый, поэтому мой выбор - комбинированный вариант. Сначала миниатюра полностью задута в черный грунт, затем несколько пшиков сверху светлой грунтовкой, имитируя зенитное освещение миниатюры.
Если будете использовать такой вариант - сфотографируйте для себя загрунтованную миниатюру, это хорошая подсказка в расположении световых и теневых пятен на модели, которую вы можете использовать при высветлении/затемнении брони. Собственно, это уже и есть начало этого процесса, так как базовый слой имеет зависимость от цвета грунта и вся эта картина уже будет на него влиять.

  Колористическое решение - теория!

  Для того, чтоб разобраться в моих мыслях по этому поводу, я советую ознакомиться с теоретическими разделами, которые я публиковала в блоге ранее, по крайней мере, с этими:
Колористика. Часть 5: Температура цвета.
Колористика. Часть 6: Контрасты.
  
  Начну с постановки основной цели. Основные фокусные точки здесь, как и обычно, это "лицо" и оружие. Так как цветовая схема задана цветом ордена, для лица здесь тяжело что-то придумать, кроме использования контраста светлого и темного, имитирующего зенитное освещение и формируя светлую зону в области шлема для привлечения внимания. Кроме того, туда позднее подключится контраст по площади для фокусировки внимания на глаза. Для оружия на мой взгляд здесь неплохо подходит контраст дополнительных цветов. Все очень стандартно, без каких-либо изысков.

  Теперь у меня есть промежуточная цель - рисование объема по всей миниатюре. Для достижения объема обычно используют контраст светлого и темного. У нас получается темный - в тенях, светлый - высветления выступающих частей. Это достигается добавлением к базовому выбранному цвету обычно черной и белой краски. Это простейший и самый распространенный подход для игровых миниатюр.
   Но если копнуть глубже, то вокруг все далеко не так скучно. Я обычно стараюсь всегда добавить еще один вид контраста на этом этапе - контраст теплого и холодного.
   То есть прежде чем красить, я четко определяю две вещи:
1. определяю температуру миниатюры в целом: будет ли она в холодной гамме (холодном освещении), либо в теплой гамме (теплом освещении).
2. так как в случае использования этого контраста тени и высветления делаются в противоположных температурах, то, исходя из п.1 в первом случае я использую холодные высветления ("сдвигая" цвет по цветовому кругу к холодному полюсу) и "утепляю" тени (соответственно, еду к теплому полюсу). Если вы выберете другой случай - то все наоборот.
Все отдельные части миниатюры и детали должны соответствовать этим двум пунктам, чтоб ничто не выпадало из общей картины.
    Теперь пойдем конкретно по миниатюре:
   В моем случае цвет Дарк Ангелов - зеленый. Я приняла решение красить его в холодной гамме. Таким образом у меня получается: базовый цвет - GW Dark Angel green, в высветления я примешиваю GW Space wolf grey (это светло-серо-голубой, он добавляется мягче, чем просто белый), в тени - черный и VMC Burnt cad.red (красно-коричневый, аналог GW Dark flesh).
   Простите, но никуда без теории sad.gif, поэтому еще чуток вброса: Формируя теплый красноватый оттенок тени относительно основного зеленого, я задействую еще один, третий,  вид контраста - симультанный, который заключается в том, что наш глаз при восприятии какого-либо цвета тотчас же требует появления его дополнительного цвета, и если такового нет, то симультанно, т.е. одновременно, порождает его сам (красный и зеленый - дополнительные цвета, лежащие на цветовом круге противоположно). То есть, конечно, в жизни никаких красных теней у этого космодесантника нет, но наш глаз старается скомпенсировать зеленый, вот нам и видятся красные тени, и мы их и прорисовываем. Для чего все это нужно - для интересности и гармоничности работы.

Покрас

Все свои решения я держу в голове, вооружилась набором "инструментов" и наконец приступаю к краскам. Начинаю, конечно, с брони.

И теперь по циферкам на коллаже ниже - что я сделала на этом этапе:
  1. базовый слой - GW Dark Angel green. Два слоя. Легли не ровно, да по мне и ничего, все равно закрывать их еще кучей слоев. Хорошо бы, конечно, достигать в этом случае равномерного красивого базового слоя. Это наложением еще пары-тройки тонких слоев, или с использованием аэрографа, что даст великолепный результат за маленькое количество времени. У меня времени больше не было, так что буду плясать от этого.

2. Высветление с добавлением GW Space wolf grey, местами (шлем, верх наплечников, некоторые грани) до чистого GW Space wolf grey. Самый муторный и сложный этап. Здесь нужно прорисовать "карту" освещения - где больше, где меньше, сформировать блики и рефлексы.
На что хочу обратить здесь ваше внимание:
- не высветляйте везде одинаково, не делайте лишнюю работу. Низ миниатюры в общем должен быть чуть ниже по интенсивности, чем верхняя часть. Здесь очень важно поддержать основную цель - сформировать вверху более интенсивные высветления. Если сделать высветления одинаковой интенсивности по всей миниатюре, то основная цель рухнет.
- не забывайте о рефлексах, они формируют целостность миниатюры. Например, передняя поверхность щитка брони на голени (под коленной чашечкой) не освещена совсем, но будет принимать от себя отсвет от сильно освещенного носка ботинка, который как раз освещен достаточно сильно. И еще напомню, что рефлексы всегда темнее света, то есть это не яркий блик, по идее они чуть темнее базового слоя, но ярче тени. Делая поправку на масштаб миниатюры и структуру материала (металл), можно сделать его чуть ярче, но опять же, гораздо темнее блика.
- и чисто мои тараканы: я люблю высветлять сильнее, даже немного пересветлить. Потом обычно убираю и регулирую степень освещенности глазировками, об этом ниже, в п.5.

3. Тени - с добавлением черного и VMC Burnt cad.red. Вот за что я не люблю фотографии на белом фоне - та это за их поедание цвета в тенях, по крайней мере, при освещении "на скорую руку". Поэтому я и сама не вижу на коллаже красного оттенка, ну и да бог с ним, но он там есть. Надеюсь, что на финальной нормальной фотографии все появится. Про тени все писала, здесь вроде нечего больше сказать. Накладываются быстро и весело, особенно после второго пункта.

4. Пробежалась по миниатюре, закрасила черным гофры, шланги, щели, прошлась по граням еще раз миксом из п.2., затем местами GW Space wolf grey + VMC Silvergrey. Грани высветлять не все, а только те, которые обращены вверх.

5. И, чтобы слить весь мой контраст воедино, сгладить переходы, а так же отрегулировать освещение, я применяю глазировку. Для этого я использовала VMC Glaze medium и GW Dark Angel green. Получилось подобие воша, только из моей краски - приятная и прозрачная. Покрыла всю миниатюру двумя слоями. Если надо где-то уменьшить яркость, можно пройти еще несколько раз. Скорее всего, мне это надо сделать на задних поверхностях ног, слишком яркие.

Сделала фотографию на черном фоне, чтоб было видно цвет теней, а то по коллажу не понятно, о чем речь идет. Здесь вроде видно. В жизни еще лучше, так как меньше бликует.

Доработка мелочей:
 1. гофры:
- залила щели разбавленной красно-коричневой краской, это цвет моей тени, которую я использовала на броне
- восстановила выпуклости гофр черным, затем серым
- высветлила от серого до чисто белых бликов.
Знаю, что гофры по идее должны быть резиновыми, но изображать черную резину, да еще на таких маленьких поверхностях - не очень благодарное дело. Поэтому здесь всегда жертвую тем, что должно быть, во имя красивости, металлический блеск мне нравится в этих местах гораздо больше.

2. мелкие фрихенды со знаками ордена
- нарисованы белой краской
- затенены серым, а затем серый + все тот же красно-коричневый.
Для четкости рисуночков хорошо обводить их темным контуром (не черным, а в цвет тени брони, в данном случае брала темно-зеленый), и светлым - по краю самих рисуночков (у меня - белый).

Золотой НММ.
1. Как уже привыкла, все поверхности покрываю темно коричневым с красным вкусом. Раньше это был Scorched brown, сейчас использовала Rhinox hide.
2. Высветления GW Snakebite leather (нового аналога еще не подобрала)
3. Дальнейшие высветления VMC Japan uniform (похож на бывший GW Bubonic brown), затем его же с белым, до практически чисто белого точечно.
 Доработка деталей 
   Красный цвет (печати чистоты, подкладка на тряпочке, кожух оружия и т.п.). Так как он нужен мне холодный, то я использовала базовый красный, уже немного сдвинутый к красно-фиолетовому сектору (а не к красно-оранжевому) - это Rakham 035. Его более-менее похожий аналог - GW Khorne red. Высветления с белым или Space wolf grey, тени с добавлением черного.
   Свитки на основе VMC Flat earth, высветлеия VMC Buff, затем VMC Silvergrey. Тени - с добавлением красно-коричневого.
На этом этапе я поняла, что маринчик мне очень нравится и можно было бы еще чуть доработать и придать ему "конкурсное" состояние. Для этого надо было добавить больше презентабельности флагом и базой помассивней. Ну и дальше нашла флаг, раскрасила его в соответствующую шашечку сзади, спереди - типичный фрихенд из кодекса, нанесла царапинки и сколы по всей броне, бОльше на ногах, покрасила базу - и все, миниатюра готова.

воскресенье, 27 января 2013 г.

Bone Singer. Step-by-step.

   И снова работа из тренажерки. На этот раз все пошло печально с самого начала и мой "ученик" по неизвестным причинам  сдался уже на первых шагах. Но не в моих привычках бросать начатую работу, поэтому довела своего певца до конца. 




  Этого персонажа нет в официальном кодексе, но я нашла информацию о фановых правилах на него (кстати, изданных ГВ), которыми можно пользоваться в каких-то товарищеских играх. В любом случау его всегда можно использовать как фарсира.

Bone singer - elite o-1
squad size 1

ws  bs   s   t   w   i    a   ld   sv
4     4    3  3   2   5   1    9    3+

130pts

Equipment: shuiken pistol, close combat weapon(sword), Horn of vaul
----------------------------------------
Horn of vaul.
the horn of vaul is a instrument which causes changes in wraith bone, it may play one song a turn, which act just like phychic powers, yet he will never suffer a perils of the warp attack.

Songs:
Vauls forging.
The bonesinger plays a tune that tells of the great smith god vaul, this causes a vechicle which he is in contact with will mend a weapon destroyed result or an immoberlized one on a 4+.

Ynneads revenge.
a wraith guard which he has joined by the bonesinger will when one is killed be placed on his side, at the start of the next eldar turn you roll a dice for each wraithguard on there side, on a 4+ it gets back up and continues to fight, if wraith sight is failed they do not get a chance and are removed from play. This ability has no affect in close combat as the bonesinger must fight instead of playing.

Ishas garden.
The bonesinger begins to grow some wraith bone from the ground, this must be done in clear terrain. It creates a 6" by 6" square of terrain, this counts as a having a 5+ cover save but for every turn the bonesinger stays still while still playing this song the save will increase by 1 to a maximum of 3+

Ну и теперь немного истории по его рождению :).

Подготовка.

   Зачистка: здесь говорить много не надо, нудная работа ножиком и надфилем. Особое внимание торцам на шляпе и на гуслях.
    Сборка: всегда все детали сажаю на штифты из 1мм проволки. Это страхует от того, что в процессе работы отвалятся руки/головы/обвес. Ручная дрель, проволка и суперклей нам в помощь. Миниатюру предпочитаю собирать как можно в более целом виде. Конечно, если рука или щит сильно что-то загораживают и мешают доступу кисточки - оставим на потом. Но для меня нет ничего хуже несостыковки деталей на уже открашенной работе, когда что-то не подходит друг другу из-за слоя грунта/краски/просто деформации в работе, тогда остаются щели и выползший из них клей. Брррр...
    Кроме сборки и зачистки я приняла решение срезать его-таки с этой ветки, так как красить его вместе с базой будет весьма проблематично. Неудобство лично у меня всегда ведет к халтуре, а поставить его на место, как мне кажется, не составит особого труда. Кроме того, мне в голову пришел вариант поддержать присущую ему остроту и, вырезав из ПВХ еще немного подобных рогов, я соорудила нехитрую подставку. 

Юбка и плащ.

Юбка: 
 1. База: VMC Sky blue + GW Hawk Turquoise. Дальше попробовала использовать прием гашения" насыщенности цвета на неосвещенных участках, в том числе в тенях. Для этого к основному цвету примешала дополнительный (противоположный на цветовом круге) цвет. В моем случае это GW Blazing orange. Если потихоньку примешивать, цвет начинает тускнеть, "сереть". Чем больше примешиваешь, тем темнее и грязнее цвет. Именно его я использовала здесь для затенения складок - сначала потихоньку, в самых глубоких тенях побольше. Так сформировались первые тени.
   2. Высветления: базу уводила в голубой до чистого голубого, а на коленке и по верхним складкам голубой+белый.
   3. Люблю тени делать вкусными, поэтому добавила туда красно-коричневый цвет (VMC Burnt cad.red, но раньше я всегда использовала для этого GW Dark Flesh).

   Что касается плаща, то я пока так окончательно и не определилась с цветом. Единственное, мне кажется, он должен быть темным, так как юбка светлая и рога будут светлые, да и фрихенды на темном эффектней смотрятся. Пока остановилась на следующем варианте:
   База - фиолетовый (VMC Violet). Здесь так же на неосвещенных участках добавила в базу дополнительный цвет - желтый. Такой нюанс: полученная сметь получилась по тональности светлее базы, так как теперь мы пошли от темного цвета к светлому, поэтому в нее добавила черный. Высветляла с добавлением в базу голубого до чисто голубого. И те же красные тени.

Призрачная кость.

Использовала для базы VMC French mir.blue, высветляла до белого, затемняла с небольшим количеством GW Enchanted blue и черного, тени с VMC Burnt cad.red. Очень сложная поверхность, поэтому все очень долго и муторно.

Золото.

Сначала, не задумавшись, сделала золото привычным способом VGC Charred brown - GW Snakebite leather - GW Bubonic brown - White. Но получившийся вариант меня как-то засмущал, золото показалось слишком теплым. Я приняла решение его "охладить" и заменила звено GW Bubonic Brown на GW Sunburst yellow - Rakham Alchemical yellow (лимонно-желтый). Как-то так, мне кажется, получше вышло.
Вариант первый, с теплым золотом:
 Вариант второй, с холодным золотом:

Доработка деталей.

Обработала 100500 камушков и другие деталюшки.
 В принципе, можно на этом и закончить. Но так как-то скучно. Необходимо добавить немного фрихендов.

Готово!

среда, 23 января 2013 г.

Marauder champion (Avatars of War). Step-by-step.


 
 

   Этот Marauder champion был создан в тренажерке, где учеником была я, а учителем - Landreth. Я хотела попробовать себя в мрачном и кровавом стиле, поэтому Артем, чьи подчас кроваво-мрачные работы вызывали у меня бурю эмоций,  согласился быть моим проводником в этот мир. Подробный пошаговый процесс обучения можно почитать в ветке форума Russian Alternative, причем ветка велась и на английском языке для удовлетворения более широкой аудитории.  Там можно почитать точную рецептуру и техники, которые давал Landreth и посмотреть на красавца мародера, вышедшего из-под его руки. Здесь же я расскажу о том, как красила я, изменяя рецептуру под имеющийся у меня арсенал красок, и что из этого вышло :).

Подготовка.

Мрачная работа - черный грунт :). На подставке в будущем планировала снег, брызги крови, сосульки.
Итак, подготовленная композиция готова к грунтовке:


 Кожа.

1. Базовый цвет: VMC Carmine red + VMC Flat green
2. Высветление 1: VMC Flat green + VMC Orange brown + совсем немножко VMC Carmine red.  Базовый цвет остается только в тенях.
3. Высветление 2: предыдущая смесь + VMA Middlestone*.
4. Тени 1: в самых темных местах смесь черного + VMC Turquoise.
5. Высветление 3: VMC Orange brown + VMA Middlestone*. Самые яркие места VMC Tan Yellow.
6. Тени 2:  полупрозрачный слой VMC Burnt Cad. Red.
 * - вместо VMA Middlestone Landreth использовал VMС Middlestone. Я не стала покупать рекомендованную краску и использовала ту, что была. В этом была моя ошибка. Эти краски не равнозначны. VMA Middlestone дал мне более зеленый оттенок, от которого я уже не смогла избавиться. VMС Middlestone более желтый, и кожа у учителя получилась естественного цвета.

Вены: VMC Orange Brown + VMC Turquoise, затем чистым VMC Tan yellow, в конце смесью Tan yellow и VMC Sunny skintone. 
 

Металл.

Для стальных частей:

1. База: VMA Steel.
2. Глазировка: GW Leviathan purple (wash) + Vallejo Wash Fleshtone shade.
3. В тенях - пятна VMA Gun metalizer, на освещенных местах - пятна VMA Steel. Процесс глазировки и восстановления металликов продолжается до создания нужной текстуры.
4. Усиление теней с помощью разведенной черной краски.
5. Прорисовка царапин VMA Steel
6. Нанесение пятен как сухого, так и разведенного пигмента Vallejo Burnt sienna, Ащапу world Aged dust и др.
7. немного ржавчины при помощи VMC Vermillion
8. Финальные высветления  VMA Steel

Для золотых частей:
VMC Old gold, далее проливки как и на стали, высветление VMC Old gold + VMA Steel до чистых бликов VMA Steel.

Результат шагов 1-5:
 
 Результат последующих шагов + после обработки золотых деталей:

Юбка и щит.

База юбки покрашена в красно-коричневый цвет. В таком виде мне казалось, что она теряется среди красноватого оттенка стали.
Тогда  я решила сделать юбку синевато-зеленой.
   Но и в этом треугольнике кожа-доспехи-юбка мне не понравилось цветовое сочетание. Сохраняя теплую гамму, юбка ушла в желтый цвет.
   Цвета, использованные для юбки от светлого до темного: VMC Ochre brown, VMC Orange brown местами с добавлением VMC Burnt Cad. Red, GW Scorched brown, в глубоких тенях + синий.
   Теми же красками был покрашен щит (за исключением металлической окантовки). Здесь Landreth рассказал о технике покраса "пятнами" - иногда ее называют пуантилизмом. Суть его в том. что все слои, кроме базового, наносятся пятнами жидкой краски. Новый слой наносится только после высыхания предыдущего. Так получается пятнистая текстура. 
Металл на щите обработан по вышеописанной схеме.
 

Доработка деталей.

  Ремни. Тоже после нескольких проб остановилась на черном цвете с добавлением коричневого в высветления. Главное - чтоб не сливались с кожей.
   Голова на поясе: использовала основную гамму GW Catachan green + GW Rooting flesh.
  Ножны и топор: металлики по аналогии со сталью и золотом. Плюс немного проливки  местами VMC Torquoise.
 
 Кровь.
  Для крови учитель порекомендовал использовать витражные краски. В магазине я приобрела красную и черную витражные краски Pebeo. Собственно, их смесью и была натыкана кровь.
 

База.

  Ну и несколько слов по оформлению базы. Здесь пользовалась туториалами Massive Voodoo по созданию снега и сосулек. Использовала пищевую соду, прозрачный пластик, клей ПВА, аэрографом подзадула немного теней в кустах VMC Torquoise
 
 
 
 
 Вот работа и готова.